月光的作品赏析
月光的作品赏析 -
《月光》写的是这样一件很普通的事情：诗人“我”在一个有月光的夜里，走在石子铺的一条小巷里，小巷两边都是房屋，人们都已安歇了，甚至“连鼾声也听不见”，周围非常地静。此时的诗人浮起了一种愿望，即想叩开每一扇门，并轻声地告诉人们，诗人不想打扰他们，愿他们安睡，因为诗人“我”了解他们还有呢？
它宽广、嘹亮而富于表情。”作品赏析钢琴曲《月光》同样具有以上这些特色。这支曲子，作曲家在当初并不是作为一首钢琴小品写成的。它原来是《贝加摩组曲》中的第三段，这部组曲写于上世纪初，全曲由四首乐曲组成。据说德彪西的创作是受到法国象征派诗人魏尔伦的《月光曲》的影响。
《月光》写的是这样一件很普通的事情：诗人“我”在一个有月光的夜里，走在石子铺的一条小巷里，小巷两边都是房屋，人们都已安歇了，甚至“连鼾声也听不见”，周围非常地静。此时的诗人浮起了一种愿望，即想叩开每一扇门，并轻声地告诉人们，诗人不想打扰他们，愿他们安睡，因为诗人“我”了解他们还有呢？
它宽广、嘹亮而富于表情。”作品赏析钢琴曲《月光》同样具有以上这些特色。这支曲子，作曲家在当初并不是作为一首钢琴小品写成的。它原来是《贝加摩组曲》中的第三段，这部组曲写于上世纪初，全曲由四首乐曲组成。据说德彪西的创作是受到法国象征派诗人魏尔伦的《月光曲》的影响。
像洒向大地的莹白月光，与贝多芬其他激进奋斗的乐曲风格不同，这首曲子抒情而柔美，安谧而温馨，而到高潮部分又如波浪一般，像看似平静的大海表象下却拥有汹涌澎湃的内心感情，一浪接一浪席卷而来，
贝多芬的《月光》奏鸣曲创作于1801年，那年贝多芬三十一岁。这首作品是目前在听众中最为流行的钢琴奏鸣曲之一，而它的颇具文学色彩的标题也给人带来了无尽的遐想。有人认为，“月光”一词的来源是因为诗人路德维希·莱尔斯塔勃把这首奏鸣曲第一乐章的音乐比作是费尔伐里斯吉特湖上月色的夜景而得名；但也有有帮助请点赞。
密尔班克的月光作品欣赏 -
在艺术史上，密尔班克的月光作品以其独特的月光效果而备受瞩目。这幅油画是19世纪初流行的艺术手法的体现，深受荷兰17世纪油画流派，如Aert van der Neer等大师的影响，这种流派以自然主义的画风闻名。油画中的夜景聚焦于英国泰特美术馆附近的泰晤士河，画面中的月光柔和而富有诗意，将夜晚的宁静和神秘感等会说。
古今中外音乐中写月光的作品，都有一些比较共同的特点，比如旋律要轻柔、优美，节奏要缓慢、悠长，音色要和谐适中，和声要柔和、富于色彩性，这样才能相应地表现出月光的特色和人在月光下的情思。当然，不同的月光还有不同的表现方法。法国印象派大师德彪西的钢琴曲《月光》突出月夜的神秘、朦胧、清幽和轻盈等我继续说。
月光奏鸣曲赏析 -
乐曲赏析这首曲子一共分为三个乐章：第一乐章，持续的慢板，升c小调，2/2拍子，三部曲式。为奏鸣曲形式的幻想性的、即兴性的柔和抒情曲。一反钢琴奏鸣曲的传统形式，贝多芬在本曲的首乐章中运用了慢板，徐缓的旋律中流露出一种淡淡的伤感。第二乐章，小快板，降D大调，3/4拍子，三部曲式。贝多芬说完了。
他好像面对着大海，月光正从水天相接的地方升起来。微波粼粼的海面上，霎时间洒满了银光。月亮越升越高，穿过一缕一缕轻纱似的微云。忽然，海面上刮起了大风，卷起了巨浪。被月光照得雪亮的浪花，一个连一个朝着岸边涌过来……皮鞋匠看看妹妹，月光正照在她那恬静的脸上，照着她睁得大大的眼睛，她到此结束了？。
求一篇贝多芬<月光曲>的赏析 -
第一乐章情感的表现极其丰富，有冥想的柔情，悲伤的吟诵，也有阴暗的预感。虽然伴奏，主题和力度的变化不大，但仍通过和声，音区和节奏的变化，细腻地表现了作者心弦的波动。这首奏鸣曲包含着贝多芬最原始的构思。它那梦一般即兴的性质，探索钢琴音响共鸣的方式已预察到约一百年后德彪西的印象乐派。它所希望你能满意。
《月光奏鸣曲》是贝多芬题赠给他一八零一年时热情的对象：朱丽埃塔·圭恰迪尼的一首作品，但后来他为这段感情付出了很大的代价。贝多芬这一时期的奏鸣曲充满了尝试性的作法，他企图重新评价奏鸣曲式主要的创作原理。传统的格局，奏鸣曲式往往只出现在一个乐章里，而且通常在第一乐章，但贝多芬打破了这种模式还有呢？